Wiesław Hołdys

Robert Żurek

Anna Lenczewska

Beata Kolak

Ewa Ryks

Maurycy J. Kin

Michał Rdzanek

Wiesław Hołdys
Urodził się 1958 r. Reżyser, scenarzysta. Absolwent teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim (1984) i Wydziału Reżyserii Dramatu PWST (1988) w Krakowie. Pracę w teatrze rozpoczął od teatru lalek "Skrzatki cieszyńskie", potem przez wiele lat związany był z amatorskim i studenckim ruchem teatralnym. Od 1988 r. pracuje jako reżyser w teatrach zawodowych w Polsce (między innymi w Krakowie, Poznaniu, Szczecinie, Opolu, Kielcach, Łodzi, Jeleniej Górze) gdzie do tej pory zrealizował blisko czterdzieści  przedstawień głównie w oparciu o własne autorskie scenariusze. Inspiracjami były literatura rosyjska (Gogol, Jerofiejew), niemiecka (Kafka, Brecht), francuska (surrealizm) i literatura staropolska (średniowiecze, barok). Reżyserował przedstawienia muzyczne, jak i spektakle dla dzieci. Reżyserował również dla teatru telewizji ("Pan Huczek" wg. Hannu Mäkeli). Pracował także za granicą (Niemcy, Holandia, Portugalia). Przez rok był dyrektorem teatru w Tarnowie. Laureat Opolskich Konfrontacji Teatralnych - Klasyka Polska '96 w Opolu: nagrodzony za scenariusz i inscenizację "Rozmowy Mistrza Polikarpa ze Śmiercią" w Tarnowskim Teatrze. Członek EU NET ART- międzynarodowej organizacji zajmującej się sztuka dla Dzieci i młodzieży z siedzibą w Amsterdamie. Założyciel i prezes Stowarzyszenia Teatr MUMERUS w Krakowie, gdzie zrealizował kilka spektakli inspirowanych głownie źródłami niedramatycznymi spektakl pt.: (między innymi: "Mumerus" - wg "Nowych Aten Benedykta Chmielowskiego - pierwszej polskiej encyklopedii, spektakl inspirowany niemym filmem „Podróż na Księżyc” Georgesa Melisa, spektakl inspirowany wycinkami z prasy). Spektakle Teatru Mumerus pokazywane były na festiwalach i występach gościnnych w Polsce, a także za granicą (Austria, Czechy, Dania, Litwa, Niemcy, Portugalia, Rosja).

W ramach Teatru Mumerus prowadzi Studio Teatralne gdzie wraz z młodzieżą realizuje projekty współpracy międzynarodowej. Prowadzi również warsztaty teatralne, a także realizuje widowiska teatru plenerowego (między innymi na festiwalach w Krakowie, Greifswaldzie i Jaśle).

W latach 2002 – 2005 współtwórca i członek Komitetu Zarządzającego projektu teatralnego Unii Europejskiej pod nazwą "The Magic - Net". W ramach tego projektu, a także poza nimi realizował międzynarodowe koprodukcje teatralne wspólnie z partnerami z Czech, Hiszpanii, Niemiec, Portugalii i Szwajcarii.

Wiesław Hołdys -Teatralne CV

Pierwsze moje wspomnienie wiąże się z kolorem. Jako bardzo małe dziecko (miałem trzy lata) widziałem w cieszyńskim teatrze im. A. Mickiewicza spektakl "Jaś i Małgosia". Zapamiętałem stamtąd czerwień obić foteli i grozę, w momencie gdy Baba Jaga chciała żywcem skremować dzieci. To bardzo traumatyzujące wspomnienie.

Ewa Ryks
kompozytor, muzyk, certyfikat Berklee College of Music w Bostonie, magister inżynier Elektrotechniki AGH, nauczyciel mianowany języka angielskiego. Kompozytor wielu piosenek autorskich oraz muzyki do ponad 60 tekstów współczesnych i nieżyjących poetów, między innymi materiału do spektakli muzycznych opartych na twórczości Witkacego i Bursy. Autor musicalu ”Still I Have Dream” w języku angielskim wystawianego i granego wielokrotnie dla młodzieży. Autor i wykonawca muzyki teatralnej. Współpracownik teatru Proscenium i teatru Mumerus oraz członek zarządu Stowarzyszenia Teatrów Nieinstytucjonalnych STEN w Krakowie. Praca dydaktyczna w 24 LO w Krakowie jako nauczyciel muzyki. Nauczyciel j. angielskiego z wieloletnią praktyką. Prowadzenie warsztatów muzycznych i wokalnych w Polsce, Czechosłowacji i Niemczech. Uczy emisji głosu, śpiewu w różnych stylach, wykorzystywania głosu w melorecytacjach, improwizacji jazzowej, rytmizowaniu tekstu i wytwarzaniu odgłosów pozamuzycznych. Prowadzi naukę harmonii funkcyjnej, kompozycji piosenek i aranżacji jazzowej.

Anna Lenczewska
Urodzona w drugiej połowie dwudziestego wieku. Do czasu osiągnięcia pełnoletności fanatyczna uczestniczka  konkursów recytatorskich. Realizując dziecięce marzenia ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Teatralną w Krakowie. Trzy lata przed Nowym Stuleciem. Zagrała w ponad dwudziestu spektaklach teatralnych. Za najważniejsze uważa „Biesy” (reż. L. Flaszen, Teatr Stary) „Babiniec” (reż G. Wiśniewski, Scena STU) „Zazdrość” (reż. G. Barszczewska, Tarnowski Teatr). W przyszłości zamierza napisać książkę... kucharską.

Beata Kolak (ur. 1959)
Ukończyła Studium Aktorskie przy Teatrze Wybrzeże (1982), a wcześniej Liceum Muzyczne im. F. Chopina w Krakowie w klasie fletu poprzecznego. Pracowała w Teatrach Szczecina, Kalisza, Koszalina, Rzeszowa i Łodzi. Ważniejsze role: Magdalena w „Domu Bernardy Alba” F. G. Lorki (reż. M. Korwin, Kalisz, 1988 r.)- nagroda zespołowa na Festiwalu Sztuki Aktorskiej w Kaliszu 88’; Ilza w „Gigantach z gór”     L.  Pirandella (reż. J. Pazdro, Kalisz, 1989)- nagroda aktorska na Festiwalu Sztuki Aktorskiej w Kaliszu 89’; B w „Nienawidzę”M. Koterskiego (reż. B. Ciosek, Rzeszów, 1994)- Grand Prix na II Festiwalu Teatrów Ogródkowych w Warszawie; Terliza w „Cudzie na Greenpoincie” E. Redlińskiego (reż. W. Zeidler, Rzeszów 1994)- nagroda Prezydenta Miasta Rzeszowa za całokształt pracy zawodowej; Nadzieja w „Proroku Ilji” T. Słobodzianka (reż. M. Grabowski, Teatr Nowy w Łodzi, 2001); Ciocia Zoja w „Śnie Pluskwy” T. Słobodzianka (reż. K. Dejmek, Teatr Nowy w Łodzi, 2002); Afrosja Opupiejkina w „Kurce Wodnej” S. I. Witkiewicza (reż. Ł. Kos, Teatr Nowy w Łodzi, 2003- nagroda za krótką rolę na Opolskich Konfrontacjach Teatralnych; Pierwsza w „Gargantui i Pantagruelu” F. Rabelais (reż. P. Bikont, Stowarzyszenie Teatralne Badów2004, przedstawienie jest obecnie grane na scenie Teatru KTO w Krakowie)
 Praca pedagogiczna:
 Była wykładowcą elementarnych zadań aktorskich oraz interpretacji wiersza i prozy w Państwowym Studium Kulturalno-Oświatowym w Kaliszu. W ramach warsztatów dla młodzieży organizowanych przez Stowarzyszenie Teatralne Badów, prowadzi zajęcia z tańca i podstaw ruchu scenicznego. Posiada także kwalifikacje do prowadzenia warsztatów dykcyjnych i emisji głosu.

Maurycy J. Kin
Urodzony w 1965 roku, inżynier dźwięku, muzyk, kompozytor, pracownik naukowo-dydaktyczny w Zakładzie Akustyki Instytutu Telekomunikacji i Akustyki Politechniki Wrocławskiej. Członek Audio Engineering Society, Stowarzyszenia Teatr MUMERUS oraz Polskiego Towarzystwa Akustycznego. Specjalizuje się w psychoakustyce (praca doktorska obroniona w 1998 r.) i realizacji nagrań (Studio SMT).
W swojej działalności wykorzystuje różne niekonwencjonalne metody nagrań powiązane z psychoakustycznymi aspektami percepcji dźwięków (m.in. technikę "sztucznej głowy", czy też wielowarstwowe zdjęcia mikrofonowe). W dorobku artystycznym ma m.in. realizacje nagrań Mirosława Rajkowskiego (płyta "Extatic Levitation") a także liczne nagrania warstwy dźwiękowej do wernisaży, m.in. OMAGIE Jerzego Olka i Witolda Liszkowskiego, prezentowanego podczas festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej Musica Polonica Nova (Wrocław, luty 1998), "Bezwymiar Iluzji" Jerzego Olka (jesień 1998) oraz instalacji "Ostrosłup widzenia" Witolda Szymańskiego (Noc Artystyczna Stary Gierałtów, czerwiec 1998). W dorobku naukowym posiada wiele prac z dziedziny psychoakustyki i realizacji nagrań, prezentowanych w kraju i zagranicą. Od 1989 r. jest liderem nieformalnej grupy muzycznej "Wednesday Radio", z którą dokonał wielu nagrań płytowych oraz muzyki do spektakli Teatru MUMERUS.

Robert Żurek
Robert Żurek- ur.02.05.1973 r. w Wadowicach. Absolwent Wydziału Aktorskiego PWST w Krakowie w 1996 r. Studia zakończył przedstawieniami dyplomowymi: „Wilki i owce” w reżyserii Jana Peszka i „Sen nocy letniej” w reżyserii Jerzego Stuhra. Od września1996 związany z Tarnowskim Teatrem im. L. Solskiego. Debiutował na deskach scenicznych rolą Kleanta w „Skąpcu” Moliera i zaraz potem rolą Gustawa w „Ślubach Panieńskich” w reżyserii Jerzego Bińczyckiego.W ciągu dziesięciu lat pracy w Tarnowskim Teatrze zagrał w około trzydziestu spektaklach, z których ciekawsze to:
„Rozmowa mistrza Polikarpa …” w reż. Wiesława Hołdysa
„Matka” Witkacego w reż. Jerzego Sopoćki
„Szeherezada czyli…” w reż. Andrzeja Celińskiego
„Garbus” Mrożka w reż. Pawła Szumca
„Sen nocy letniej” w reż. Zbyszka Najmoły
„Sanatorium pod klepsydrą” Schulza w reż. Wiesława Hołdysa
„Nie wszyscy złodzieje przychodzą kraść” Dario Fo w reż. Andrzeja Sadowskiego

Robert Żurek jest współzałożycielem i wiceprezesem Stowarzyszenia Teatr Mumerus w Krakowie. Zagrał we wszystkich spektaklach tego teatru, i jako przedstawiciel Mumerusa, brał udział w wielu krajowych i międzynarodowych projektach teatralnych ( spektakl „El Poeta Hambriento” z teatrem Gurigai w Madrycie ), warsztatach teatralnych ( „Odyseja” w Palmeli- Portugalia). Warsztaty teatralne prowadzi również jako instruktor ( Kraków, Tarnów, Dąbrowa Tarnowska, Krynica, Jasło, Lubaczów, Przemyśl ).

Był wielokrotnie jurorem na licznych amatorskich festiwalach teatralnych.

Inne działania to:
- wielokrotny uczestnik Warsztatów Tańca organizowanych przez Polski Teatr Tańca w Poznaniu
- współpraca z Teatrem J. Kochanowskiego w Radomiu
- współpraca z rozgłośniami radiowymi
- w 1996 nagranie w telewizji programu „Nasza klasa”
- etiudy filmowe w szkole filmowej w Katowicach u Leszka Wosiewicza
- w 1999 wyreżyserował w Tarnowskim Teatrze spektakl pastorałkowy „Pasterze szli”